行业新闻 |
发布日期:2019-4-5
|
著名画家走基层 笔墨诗意绘祥通
——著名画家荆兆林到山东祥通集团开展走基层送文化活动
初春的济宁国家高新区,暖阳普照。地处凯旋路1号的祥通工业园内松柏叠翠,紫荆花盛开,处处充满诗情画意。与这迷人美景相得益彰的是祥通工业园内散发出的笔墨之香和浓浓的艺术气息。
大鲁艺书画院祥通工作室。目光专注,时而若有所思,时而走笔描摹,一勾、一勒,寥寥数笔,不多时,著名画家荆兆林就将芳草地、田园乐和童趣系列充满乡野风情的国画跃然于纸上了。面对这满眼的乡野风情和画中人物逼真的神态,一种无形的力量触动着人们的心灵。需要给予肯定的是,如没有扎实的生活功底与深厚的创作功力是不可能创作出如此高水平的国画作品的。这一点在后来的交流中进一步得到证实。
现年六十岁的荆兆林教授,是山西关公故里人,毕业于中国人民解放军艺术学院美术系国画专业,现为中国美术家协会会员、刘大为工作室人物画家、中国文人画院常务副院长、大鲁艺书画院名誉院长、中国专家学者书画院副院长、一级美术师。主攻人物,兼善山水,先后数十次参加中国美术家协会组织的全国美展,并有部分作品获奖。多幅作品被国家和军队领导人作为国礼赠送国际政要和友人。作品《春风》被中央军委“八一”大楼收藏陈列;应北京市人民政府天安门地区管委会邀请创作的巨幅人物画《金秋》被收藏并悬挂于天安门城楼大厅;应邀参加“炎黄名人”中国画全国名家精品展和中国美术家协会会员精品展,并在全国各地多次举办个人作品展,获得社会各届一致好评。
扎实的生活功底与深厚的创作功力永远是相辅相成、密不可分的,荆兆林的国画作品之所以能够以表现部队生活、黄土高原、四川彝族和历史题材见长,完全得益于实践的探索与生活的馈赠。在人物塑造上,他敢下苦功,继承前人却不循规蹈矩;能专研透彻,突破创新但不失章乱法。构图上,他讲求虚实相间,黑白互映,既饱满单纯,又平实空灵,充分利用团块、几何形等多层次架构,工笔写意融合一体以增强画面的感染度与视觉冲击力。品鉴荆兆林的作品,能够深切感受到暗融在他作品深处的那种悠远的中华传统文化气韵。其间,既活泛着百回千折的阴柔之美、虚实相生的朦胧之韵,同时又不乏古朴典雅的纯真之情与古今融合的历史厚重感,光韵悠远,回味无穷。他的山水画取法范宽、石涛、八大、黄宾虹、黄秋元等诸家,注重写生,在深入生活中与古人交流,与历史对歌,与大自然谈心。画面仍以满构图见长,大壑突起,直冲云霄,壮怀激烈,雄气磅礴。在用笔用墨上也相当讲究,在反复皴擦中激活画面,既厚重沉潜又滋润鲜活,达到了水墨交融、点线面交织、近看见质、远观见势的视觉效果。他独创的“人物花鸟画”作品取材宽泛,意境深幽,或瀑布高垂,或群鸭戏荷,或踏春,或赶集,或采药,或团聚⋯⋯信手拈取,不一而足,注重多势交融,多层重叠,平而不凡,人景一体,立体出戏,使画面静如处子,动如脱兔,气象高远,新意迭出,观之心动,赏之动容。而难能可贵的是荆兆林国画作品,思路开阔,画境宏大,人物、山水、花鸟无一不精,合之水乳交融,神意贯通,分之而又处理起来却又千秋各异,特色灵动。
从他的作品中不难看出,他的绘画语言极富个性,强调在传统的基础上有所创新。他的工笔画蕴含着唐、宋、明诗的韵味。而在人物的刻画上却汲取了现代造型观念,在线的组织上更注重把刻画形体与表现线的节奏、韵律有机地结合起来。同时他还把山水画中的皴法、擦法、点法、泼发运用到画面中,大大丰富了绘画语言。他的水墨画,在黑、白、灰和点、线、面的对比中,追求平面构成的韵律美,给人以美的享受和心灵的撞击。历尽天华成此景,人间万事出艰辛。如今,荆兆林迎来了他艺术事业的黄金期和丰收期。不断传来他的作品在全军、全国性的大展中入选、获奖,或被国内外艺术机构收藏的好消息。近年来,他的关公画被许多独具慧眼的收藏家看好,这与他始终怀着一颗虔诚之心,将浓浓的深情厚意及忠义仁勇的做人情怀注入其作品之中分割不开,使他的画笔,所表现的立体语言,更有穿透力。同时,也是他勤奋耕耘,师法不古,融合创新所达成的对艺术追求的结果。据荆教授透露,此次祥通之行他将深入祥通集团生产一线感受新时代产业工人的生产和生活,以及他们对未来生活的所思所想,为创作积累素材。同时,也给祥通员工送去冬日的文化大餐,并把自己创作的作品以艺术的形式融入到祥通集团的企业文化中去。他的到来受到祥通集团的热烈追捧。
|
|
|